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    模型成真所带来的视觉效果。

技术组长被打动了，说：“那您给我们讲讲电视剧内容吧，让我们多点理解。”

陶清风于是就叙述了他演过的，感觉像是已经活在了血液里的这个故事。讲南国北国一江之隔，一段国仇一笔血债，两个相隔天堑，血脉相连的无辜婴儿。讲青年侠客深沉剧烈的感情波澜，陷于爱恨情仇的旋涡。讲武林奇诡阴谋，人心险恶，黑暗中终有一丝人性挣扎的光芒。

陶清风本来就对这部剧的所有波折了然于心，他也润色过所有需要做特效的场景描述，所以在叙述那些场景时，都用的是比较有画面感的表达。虽然讲下来也就不到半小时，但技术员们的脸上已经个个都闪耀着被感染，能脑补出画面的神情了。在陶清风讲完后，还意犹未尽地又追问了一些细节。

虽然陶清风在技术上的确不懂，但他其实很好地给这批团队成员传达了感性认识。感性认识虽然不能起到决定性作用，却对这些技术员的态度、心情和理解程度，产生了重要影响。

这导致了特效团队不但四个月就完成了原本五个月的工作量，甚至超常发挥，之前一些手比较生的菜鸟，居然也越过了平均水准，给这部剧建出了非常美丽的景色。他们之前做其他单子都是得过且过，一直要人带着，缺乏动力。但是听了陶清风的讲解，相当于拿到了非常好的一手资料，他们焕发了难以想象的热情，也有非常明晰的需求导向，的确对他们的工作起到了大幅度促进作用。

最后评估下来，这个中级梯度的技术团队，做出来的最终效果，竟然达到了炫影印象高档团队的平均水平。技术组长得以升职，成员得以加薪。

而的特效水准，自然也高出了预期。

陶清风去商量的第二件关于后期的事情，是音乐。

有些电视剧的配乐是从商业曲库里买，但大部分电视剧选择自己做原声带，避免和别的剧撞BGM。

配乐对片子最大的作用就是烘托气氛，渲染情绪。最好能达到声画融合，相得益彰的效果。蓝莓制片方找了一个名为“丝竹音乐小筑”的团队来为剧打造配乐。这个音乐团队负责过不少影视、游戏等配乐项目，特点是国风和民族器乐为主。

陶清风去和“丝竹小筑”的音乐团队负责人见面时，意外发现对方已经很有想法了，建立在他们大致了解故事的基础上。

音乐团队负责人看上去也意外的年轻，不到三十岁，他对陶清风说：“多亏你那篇长微博，我们看了之后立刻就被启发了四个循环主题，分别是纯净、明快、杀伐和幻梦，总共预计创作二十来段音乐。主要运用竖笛、古筝、琴、萧、唢呐、琵琶等民族乐器。”

陶清风为他能在如此短时间内想出如此功能丰富的音乐而感到赞叹，不由道：“很难想象你们是最后阶段才参与音乐制作，就像是随时观看了素材之后才会有的想法。”

音乐团队负责人道：“一般来说，想法其实不会这么明确。你那几篇梳理原作，勾勒角色长微博，给我们帮了很大的忙。说到底，对于很多电视剧来说，音乐只是简单的在不同部分奏响不同旋律。但是真正优秀的剧情配乐，在叙事上要承担对人物性格的刻画，在气氛上要渲染，在剧情上要过渡衔接。在创作上，是不能有一丝一毫松懈的。”

陶清风赞同道：“怪不得你们这个音乐团队年纪轻轻，却做出了这么多东西。我听说你们已经做了两首样曲，我今天来，就是想听一听的。”

丝竹音乐小筑正式进军影视业也就三年，但已经给七八部剧做过配乐，而且质量并没有被稀释敷衍。负责人说：“其实对我们来说，每一段音乐都是很真实又漫长的过程……样曲是这首。老实说，除了一开始来谈合作是制片方，后续所有沟通竟然都是和你完成的。你才是年纪轻轻，就挑大梁啊。陶导。”

陶清风摇头道：“我当不起导演，这是大家的功劳。”陶清风接过耳机，听了起来。

这段音乐叫，作为少年时期虞山海出场的情景音乐，他从小在流云山长大，这里是他舅舅领导武林盟的地方，是个自然环境优美，又代表着南国武林光鲜气象的场景。音乐刚开始时，是鸟鸣和水声，弦乐只寥寥数音，但这几项就把乐曲基调表露无遗。中段转空灵明快，在叙事衔接上都能有很好的作用。

陶清风摘下耳机，评价道：“非常贴合，一听就知道音乐该配哪段画面。”音乐负责人又说道：“这段音乐是归于‘明快’这个循环主题，在后面的‘杀伐’循环主题里，这首曲子有变调，叫做。你也听听吧。”

陶清风又接过耳机，听他播放手机上另一首样曲。开场就是气势磅礴的悲壮交响弦乐，空中不时划过响箭鸣镝之声，如果说刚才那段旋律给人感觉轻盈飘逸、浮想联翩，那么这组变调就给人揪心紧张之感。旋律从一开始的肃穆沉重，到后来的悲叹沧桑，也完全能契合上流云山惊变和对峙的一幕幕画面。

陶清风摘下耳机，点头道：“有这两首曲子的质量作保，我放心了。”

音乐团队负责人说：“我们也很难见到一个粗剪样片就如此完整的作品了。它的故事和情感是清晰准确传达出来的，和很多半成品只有模糊指向概念的作品不一样，那些作品要靠后期的配音、配乐和特效来完整他们做不出来又想达到的效果。却忘了其实后期只不过是锦上添花的，而非雪中送炭。”

陶清风深受启发，秉持着这种心情，开始了后期给自己配音的工作。

这部剧没有做到现场收音。因为现场环境太嘈杂，还有鼓风机声音的干扰。本来是准备后期交给配音团队的。但陶清风在分析了演员自己说台词和配音演员替他们说台词的利弊之后，还是决定自己来配音。

台词功底对于一个演员来说，应该是基本功，但是如今娱乐圈中配音老师们“精湛的表演”和演员们“尴尬的棒读”形成了非常夸张的对比，造就了一个荒唐的现象：有些很红的演员的台词功底，甚至达不到入门水准。

陶清风的台词功底，自然也需要练习。他在片场念台词，其实主要是为了配合演戏时的情绪和动作表现，也让口型对得上。但真正要自己配音，那就需要一句句地念。陶清风深刻的理解让他能基本把握住情绪，但是如何把这种“理解”转换为合适形式的发音，如何控制音调气流，这些都是需要专业学习后，才能达到比较高的水准。

好在，自己配自己演的角色，情绪琢磨得又清楚，使得他虽然在专业功夫还需要磨砺，但配得非常自然。

剧组并不是每个人都能够自己给自己配